PAPA TAMBOUR

Création 2021

« Je suis persuadé que dès le plus jeune âge il faut sensibiliser les enfants à l’Art, quel que soit la discipline. À partir de ce postulat, j’ai proposé au poète Capitaine Alexandre d’écrire un texte sur la dimension du vivre ensemble et de ces trois mots tellement symboliques : Liberté, Égalité, Fraternité, la si belle devise de l’école de la République. » Salia Sanou
Spectacle portatif qui se déplie dans une salle de classe, Papa Tambour est adressé aux enfants de 8 à 12 ans .
Une rencontre entre la poésie de résistance et de paix de Marc Alexandre Oho Bambe, dit Capitaine Alexandre, et la danse universelle de Salia Sanou.
Papa c’est quoi le courage ?
Papa c’est quoi la liberté ?
Papa c’est quoi l’Art ?
Papa tambour dis-moi… dis-nous ! 
Sur les rythmes d’un tambour, une danseuse met en mouvement le poème dans un dialogue sensible entre les mots et les gestes. Papa Tambour est un spectacle joyeux et participatif qui place les enfants au cœur de ce « poème dansé ». Un message d’espoir et de fraternité.

CALENDRIER DE TOURNÉE

2021
du 29 novembre au 5 décembre 2021 – Festival Roulez jeunesse – le Grand R – Scène nationale de la Roche-sur-Yon
du 06 décembre au 7 décembre 2021 – Centre Chorégraphique National de Nantes
du 13 décembre au 18 décembre 2021 – L’Estive – Scène nationale de Foix
DISTRIBUTION

Conception et chorégraphie Salia Sanou
Texte Capitaine Alexandre
Musique Kalifa Hema
Interprétation Elise Griffon et Kalifa Hema

PRODUCTION
Production Compagnie Mouvements perpétuels
Co-production 
Le Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon, L’Estive Scène nationale de Foix et de l’arrière, Centre Chorégraphique National de Nantes
Avec le soutien de La Place de Danse – CDCN Toulouse OccitanieLa Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Montpellier.Salia Sanou est artiste associé au Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon

contact production & diffusion
Stéphane Maisonneuve
stephane.maisonneuve(at)pasttec.com
+33 (0)672 40 79 09

Fatma Nakib
fatma.nakib@saliasanou.net
+33(0)677 16 97 33

 

D’UN RÊVE

Création 2021

À partir de la relation danse / chant / musique, donner à voir, à penser, à chanter au fil du temps l’évolution du corps noir pris dans la dimension universelle des échos du monde… Où en sommes nous du « je » et du « nous » ? De nos rêves communs ? De nos différences enrichies d’utopies de liberté et d’égalité tant de fois bafouées ?
« D’un rêve » reste un rêve et mon propos se veut une traversée où la musique et la danse  auront la part belle pour nous faire voyager dans le temps et nous ré – enchanter !  – Salia Sanou

CALENDRIER DE TOURNÉE

2021
Création 8, 9 et 10 juillet 2021 – Montpellier – festival Montpellier danse 2021
24 septembre – Marrakech – biennale de la danse en Afrique (ANNULE)
21 octobre – Mâcon – Le Théâtre Scène nationale
29 octobre – Charleroi – Charleroi danse
23 et 24 novembre – Alès – Le Cratère Scène nationale
15 et 16 décembre – Annecy – Bonlieu Scène nationale
19 décembre – Foix – L’Estive – Scène nationale

2022
11 janvier – La Roche-sur-Yon – Le Grand R Scène nationale
10, 11, 12 février – Paris – Théâtre du Châtelet
1 et 2 mars – Brive – L’Empreinte Scène nationale
24 mars – Amiens – Maison de la Culture

DISTRIBUTION

Conception et chorégraphie Salia Sanou
Musique Lokua Kanza
Texte Capitaine Alexandre et Gaël Faye
Vidéo Gaël Bonnefon
Scénographie Mathieu Lorry-Dupuy
Lumière Marie-Christine Soma
Costumes Mathilde Possoz

Avec Lydie Alberto,  Milane Cathala-Difabrizio, Ousséni Dabaré, Ange Fandoh, Mia Givens, Virgine Hombel, Kevin Charlemagne Kabore, Dominique Magloire, Lilou Niang, Elithia Rabenjamina, Marius Sawadogo, Akeem Washko 

PRODUCTION
Production Compagnie Mouvements perpétuels
Co-production 
Festival Montpellier danse, Le Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Théâtre de la Ville – Paris, Maison de la Culture d’Amiens, MC 93 Bobigny, Bonlieu Scène nationale Annecy, Malraux Scène nationale Chambéry Savoie, L’Empreinte Scène nationale Brive-Tulle, Charleroi danse Centre chorégraphique de Wallonie Bruxelles, Théâtre Garonne – scène européenne, Le Théâtre Scène nationale de Mâcon, Le Cratère Scène nationale d’Alès, MA scène nationale – Pays de Montbéliard
Avec le soutien du Centre de développement chorégraphique La Termitière à Ouagadougou et de la SPEDIDAM.
La Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Montpellier.Salia Sanou est artiste associé au Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon
Extraits vidéo


contact production & diffusion

Stéphane Maisonneuve
stephane.maisonneuve(at)pasttec.com
+33 (0)672 40 79 09

Fatma Nakib
fatma.nakib@saliasanou.net
+33(0)677 16 97 33

 

Photo : Gaël Bonnefon – Elegy for the mundane

SOUFFLE RIT – SOUFFLE DANSE

Souffle rit / Souffle danse réunit des danseurs et musiciens amateurs qui, le temps d’une performance en extérieur, vous invitent à partager l’univers de Laurent Blondiau et Salia Sanou.

Souffle rit / Souffle danse ou l’occasion de danser, jouer, rencontrer, inventer, déambuler.

Un projet né de la rencontre de Salia Sanou et de Laurent Blondiau, trompettiste du collectif belge Mâäk pour la création du spectacle Kawral .

création 2017

Un projet de Salia Sanou et Laurent Blondiau, initié par la Briqueterie-CDC du Val-de-Marne et coréalisé en partenariat avec MET-X (BE), Compagnie Mouvements Perpétuels (FR), Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine (FR), Centre culturel communal d’Orly (FR), La Villette (FR) et La Briqueterie-CDC du Val-de-Marne (FR). Avec le soutien de l’ADIAM 94

durée : 30 mn

CALENDRIER DE TOURNÉE

2017
12 mars à 14h30 : Orly – Centre culturel Aragon Triolet – Biennale du Val de Marne
19 mars à 14h30 : Vitry-sur-Seine – Théâtre Jean Vilar – Biennale du Val de Marne
26 mars à 16h00 : Paris – Grande Halle de La Villette – Biennale du Val de Marne

 

FIGNINTO, L’OEIL TROUÉ

Les chorégraphes Salia Sanou et Seydou Boro ont choisi de transmettre leur pièce chorégraphique Figninto (L’oeil troué) à trois jeunes danseurs chorégraphes qu’ils ont eux-mêmes formés. La mission de transmission prend alors un double sens.
Dans un décor épuré, le mouvement dansé investit la notion de notre fragile humanité. Tiraillés entre l’accumulation effrénée de la matérialité et le temps qui passe, les hommes ne se parlent plus. Leurs yeux, aveugles, ne voient plus l’essentiel.
Sur le plateau, les corps en sueur se laissent entraîner dans une danse fulgurante, énergique. Les corps luttent, chutent, se contorsionnent, s’entrechoquent. Chacun évolue dans l’espace, dans une solitude notoire, mais ne résiste pas bien longtemps à la tentation de retrouver l’autre.

re création 2016
Prix Découvertes RFI, Rencontres chorégraphiques d’Afrique et de l’Océan Indien, 1997
durée : 30 mn

CALENDRIER DE TOURNÉE

2017
9 au 15 juillet : Avignon – Festival d’Avignon
19 mars : Vitry-sur-Seine – Biennale du Val de Marne

2016
29 novembre : Ouagadougou – Triennale Danse l’Afrique Danse

DISTRIBUTION

chorégraphie Salia Sanou et Seydou Boro
interprètes Ousséni Dabaré, Jean-Robert Kiki Koudogbo, Ibrahim Zongo
musique Dramane Diabaté, Tim Winsey, Hughes Germain
régie générale 
Rémy Combret
régie lumière Diane Guérin
administration de production 
Stéphane Maisonneuve

PRODUCTION

production Centre de Développement chorégraphique La Termitière, Institut français
reprise de production Compagnie Mouvements perpétuels
La re-création de cette pièce a bénéficié d’un soutien Danse l’Afrique Danse ! de l’Institut français en partenariat avec la fondation Total

contact production et diffusion
Stéphane Maisonneuve
stephane.maisonneuve(at)pasttec.com
+33 (0)672 40 79 09

CLAMEUR DES ARÈNES

«Il est question de violence. Thème que j’ai déjà abordé avec «Poussières de sang». Cette fois, la brutalité sera incarnée par ce qui est, en Afrique, un acte culturel ritualisé, qui met en jeu le corps de façon artistique, si on lui donne une intention, un sens».

Sur scène, honneur à la lutte.  Sport et rituel, pilier de la culture africaine.
Intimidation, parade. Les corps s’entrechoquent. Avec grâce et vélocité.
Au coeur de l’arène. Véritable aire d’un jeu sportif, artistique et quasiment mystique.
La clameur commence bien avant le combat. Elle demeure en fond sonore.
Comme une réminiscence, Une petite musique, qui ne m’a jamais quitté. Un souvenir.
Une ode au combat pour la liberté.

création juin 2014 : Festival Montpellier danse 
durée : 1h05

CALENDRIER DE TOURNÉE

2017
27 janvier : Charleroi (Belgique) – Palais des Beaux-Arts de Charleroi

2016
13 décembre : Marseille – Théâtre Toursky
15 novembre : Berlin (Allemagne) – Hebbel Am Ufer
5 mars : Abidjan – Marché des Arts du Spectacle Africain (MASA)
26 janvier : Albi – Scène Nationale – sn-albi.fr
20, 21 & 22 janvier : Strasbourg – Le Maillon – maillon.eu

2015
24 novembre Saint-Lô – Théâtre de Saint-Lô
19 et 20 novembre Rouen – Centre dramatique nationale de Haute-Normandie
16 novembre Ollioules – CNCDC de Châteauvallon
15 septembre Biarritz – Le temps d’aimer la danse
14 avril Niort – Le Moulin du Roc – Scène Nationale – moulinduroc.asso.fr
10 & 11 avril Grasse -TDG – theatredegrasse.com
2 avril Metz – l’Arsenal – arsenal-metz.fr
3 mars Chambéry – Scène nationale – espacemalraux-chambery.fr
27 février Narbonne – Le Théâtre – Scène nationale – letheatre-narbonne.com
23 février Avignon – CDC – les Hivernales – hivernales-avignon.com

2014
14 au 18 octobre Paris – Le Tarmac – Scène Internationale Francophone – letarmac.fr
7 octobre Martigues – Théâtre des Salins – Scène nationale – les-salins.net
1 & 2 juillet Festival Montpellier Danse – montpellierdanse.com
30 juin Festival Montpellier Danse – montpellierdanse.com

DISTRIBUTION

conception, chorégraphie Salia Sanou
avec 8 danseurs  (en alternance) : Ousséni Dabaré, Jérôme Kaboré, Ousséni Sako, Ousséni Dabaré, Jérôme Kaboré, Romual Kaboré, Konan Jean Kouassi, Jean-Paul Mehansio, Nicolas Mombounou, Pape Ibrahima Ndiaye, Ousséni Sako, Marius Sawadogo, Marc Veh
et les musiciens : Emmanuel Djob, Bénilde Foko, Elvis Megné, Séga Seck musique créée et interprétée par Emmanuel Djob
création sonore et mix live Hughes Germain
scénographie Mathieu Lorry Dupuy
lumière Eric Wurtz
régie Générale Rémi Combret
administration de production Stéphane Maisonneuve

PRODUCTION

production Compagnie Mouvements perpétuels
coproduction Festival Montpellier Danse 2014 dans le cadre d’une résidence à l’Agora, cité internationale de la danse, le Théâtre Scène nationale de Narbonne, l’Arsenal – Metz en scène, Centre chorégraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon (programme résidence), Le Tarmac – la Scène internationale francophone
avec la collaboration du Centre de Développement chorégraphique La Termitière (Ouagadougou) et de l’Ecole des Sables (Toubab Dialaw – Germaine Acogny), des écuries de lutte sénégalaise Lansar et Rock énergie, de l’Institut français de Ouagadougou, de l’Institut français de Dakar et de l’Ambassade de France au Sénégal,
avec le soutien de la Région Languedoc-Roussillon, du ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Languedoc-Roussillon), de l’Organisation Internationale de la Francophonie, de l’ADAMI et de la Spedidam

contact production et diffusion
Stéphane Maisonneuve
stephane.maisonneuve(at)pasttec.com
+33 (0)672 40 79 09